ReFantazio: Stille Protagonisten in modernen Rollenspielen

Die RPG-Veteranen Yuji Horii und Katsura Hashino, Regisseure von „Dragon Quest“ von Square Enix und „Metaphor: ReFantazio“ von Atlus, diskutieren über den Einsatz stiller Protagonisten in Spielen inmitten fortschreitender Technologie und der sich entwickelnde Landschaft der Spieleentwicklung.

Dragon Quest Creator diskutiert moderne Herausforderungen von stillen ProtagonistenStille Protagonisten erscheinen in modernen Spielen zunehmend unangemessen

Bild (c) Den Faminico Gamer

Yuji Horii, der Schöpfer der berühmten Dragon Quest RPG-Serie , diskutierte RPGs mit Katsura Hashino, Regisseur von Atlus‘ kommendem RPG Metaphor: ReFantazio. Dieses Gespräch wurde in einem kürzlich veröffentlichten Interviewauszug aus der Broschüre „Metaphor: ReFantazio Atlas Brand 35th Anniversary Edition“ hervorgehoben. Die RPG-Regisseure befassten sich mit verschiedenen Facetten des Geschichtenerzählens innerhalb dieses speziellen Videospielgenres, einschließlich der Schwierigkeiten, mit denen etablierte Franchises wie Dragon Quest konfrontiert sind, wenn Videospielvisualisierungen lebensechter werden.

Ein Kernelement der Dragon Quest-Reihe ist die Verwendung von ein stiller Protagonist oder, wie Horii es nannte, „der symbolische Protagonist“. Der Einsatz stiller Protagonisten ermöglicht es den Spielern, die Hauptfigur mit ihren eigenen Gefühlen und Reaktionen zu erfüllen und so möglicherweise die Einbindung in die Spielumgebung zu verbessern. Diese stillen Charaktere fungieren im Allgemeinen als Stellvertreter des Spielers und interagieren mit der Spielwelt hauptsächlich über Dialogoptionen statt über gesprochene Worte.

Horii erklärte, dass aufgrund der einfacheren Grafik früherer Spiele Da es keine detaillierten Charakterausdrücke oder Animationen gab, war es einfacher und logischer, stumme Protagonisten zu verwenden. „Da sich die Spielgrafiken weiterentwickeln und immer realistischer werden, wird ein Protagonist, der einfach nur dasteht, wie ein Idiot aussehen“, bemerkte Horii scherzhaft.

Horii erwähnte, dass er ursprünglich Manga-Zeichner werden wollte, und erklärte, dass seine Liebe zum Geschichtenerzählen und seine Faszination für Computer ihn dazu veranlassten, in die Videospielbranche einzusteigen. Dragon Quest entstand letztendlich aus Horiis Leidenschaften und der Prämisse des Spiels, die Geschichte durch Begegnungen mit Spielbossen voranzutreiben. „Dragon Quest besteht im Wesentlichen aus Dialogen mit Stadtbewohnern, mit sehr wenig Erzählung. Die Geschichte entsteht mithilfe der Dialoge. Das macht den Spaß daran“, erklärte er.

Horii erkannte die Schwierigkeiten an, diesen Ansatz in modernen Spielen beizubehalten, in denen lebensechte Grafiken einen nicht reaktiven Protagonisten unpassend erscheinen lassen können. In den frühen Tagen von Dragon Quest bedeutete die vereinfachte Grafik der Nintendo Entertainment System (NES)-Ära, dass Spieler ihre eigenen Emotionen und Reaktionen problemlos Envision ausfüllen konnten, um die Lücken zu füllen, die der stille Protagonist hinterlassen hatte. Da jedoch die Grafik und der Ton der Spiele – zusammen mit anderen Faktoren – immer ausgefeilter werden, räumt Horii ein, dass es immer schwieriger wird, stille Protagonisten darzustellen.

„Aus diesem Grund wird die Art von Protagonisten, die in Dragon Quest dargestellt wird, immer schwieriger.“ „Das wird auch in Zukunft eine Herausforderung sein, wenn Spiele realistischer werden“, schloss der Schöpfer.

Metapher ReFantazio Director glaubt, dass Dragon Quest die Gefühle der Spieler priorisiert

Dragon Quest ist eines der wenigen großen RPG-Franchises, das weiterhin einen stillen Protagonisten enthält, der , abgesehen von ein paar reaktiven Geräuschen, bleibt es während des Spiels stumm. Andererseits haben andere RPG-Franchises wie Persona Sprachausgaben für ihre Protagonisten während Schlachten und Zwischensequenzen eingebaut, vor allem seit Persona 3. Unterdessen wird Hashinos kommendes Spiel, Metaphor: ReFantazio, einen Protagonisten mit vollständiger Sprachausgabe enthalten.

Während der Schöpfer von Dragon Quest die begrenzte emotionale Wirkung stiller Protagonisten in modernen Spielen berücksichtigte, lobte Hashino Horii für die Einzigartigkeit und emotionale Resonanz Erleben Sie die Spielangebote. „Ich denke, dass Dragon Quest viel darüber nachdenkt, wie sich der Spieler in einer bestimmten Situation fühlen wird“, sagte Hashino zu Horii, „selbst wenn es um einen gewöhnlichen Bürger geht. Ich habe das Gefühl, dass die Spiele konsequent mit Blick auf den Spieler entwickelt werden.“ , wenn man bedenkt, welche Emotionen entstehen, wenn jemand spricht.“